“El cielo agitado por la obra de los hombres amenaza su sangriento teatro. Según la hora, ya es de día, pero la sombría noche impide la salida del sol”

W. Shakespeare.

 

Mirada del director sobre la obra:

Esta frase podría sintetizar la historia de “El asesino del sueño” (Macbeth): la de un mundo en donde el orden de la naturaleza ha sido violentado por el asesinato-parricidio del rey de Escocia en manos de su bravo y fiel soldado, Macbeth, y en el que sus hombres ya no podrán conciliar el sueño nunca más, por temor a ser asesinados, o por maquinar el crimen en la eterna noche a la que han sido condenados.

Tragedia en la que la sangre limpia la sangre y en la que un asesinato tapa otro, la pesadilla funciona como un cuento negro atravesado por un submundo sobrenatural. En esta versión, las fuerzas de la oscuridad son representadas por tres brujas dueñas de una gran belleza y vestidas de novias, que menstrúan​ constantemente. Esa imagen sangrienta​ recuerda la profanación del orden de la naturaleza presente en la cosmovisión isabelina, compuesto por los dioses, los reyes y los hombres.

En esta puesta en escena, ​los muertos cuelgan sobre el escenario chorreando sangre: ni los personajes ni los espectadores pueden escapar a la visión de los cuerpos mutilados, inertes y acusadores de lo peor y más bajo de los actos humanos.

Es en este punto donde “El asesino del sueño” opera contemporáneamente como un espejo más aterrador aún, a través del cual cualquiera de nosotros podríamos llegar a vernos reflejados cometiendo la acción atroz del crimen.

La ambientación es neutra,​ pero permite que la imaginación del espectador asocie la acción dramática a cualquier punto de nuestro planeta militarizado, que sea o haya sido atravesado por dictaduras militares o por guerras;​ gracias a un vestuario con rasgos militares que atraviesa a todos los personajes, (con excepción de las brujas y de Hécate).

Sobre el escenario, un gran tapete color hueso, como tierra resquebrajada, delimita el espacio en el que los actores representarán la obra, mientras que un enorme portón de hierro simula las fauces del infierno por donde serán escupidos los personajes.

La puesta en marcha de la clásica maquinaria del poder, ese gran mecanismo reconocible en Shakespeare en otras de sus grandes tragedias como “Ricardo III” o “Coriolano”, no admite en “El asesino del sueño” posibilidad de salvación, arrastrando a todos sus personajes al vórtice de un espiral de locura y de violencia.

​Sólo Macbeth es quien comprende a la perfección que una vez que se da el salto a la otra orilla no hay retorno posible, y como quien ensaya una y otra vez su propia muerte, enfrenta su mesiánico destino hasta las últimas consecuencias.

AGENDA:

Estreno: 4 de agosto, 20:30 hs.

Preestreno: 21 de julio

Funciones: martes, 20:30 hs.

Lugar: Teatro del Abasto (Humahuaca 3549)

​Reservas: 4865 0014; teatro@teatrodelabasto.com

Valor de la entradas: $150 central; $130 laterales​.

 

​Ficha técnica:

“El asesino del sueño”

Macbeth/ W.Shakespeare

Personajes:​

Duncan, rey de Escocia/ Séquito de Brujos: Román Ghilotti

Malcom, su hijo/ Séquito de Brujos: Manuel Vignau

Macbeth, general del ejército del rey: Facundo Ramírez

Banquo, general del ejér​cito del rey/ Apariciones: Pablo Finamore

Macduff, noble de Escocia/ Séquito de Brujos: Luciano Linardi

Lennox, noble de Escocia: Mario Mahler

Ross, noble de Escocia/ Séquito de Brujos: Alejandro Falchini

Seyton/ portero al servicio de Macbeth: Matías Chiarino

Lady Macbeth/ Séquito de Brujos: Antonia de Michelis

Hécate/ Lady Macduff: Patricia Becker

El hijo de Lady Macduff/ Séquito de Brujos: Joaquín Mesías

Bruja 1: Ágatha Fresco

Bruja 2: Natacha Mendez

Bruja 3: Zuleika Enal

Capitán: Matías Guernica

Un soldado: Diegro Grueiro

Asesino 1/ Séquito de Brujos: Facundo Vidal

Asesino 2/ Séquito de Brujos: Jorge Noguera

Diseño de luces: Roberto Traferri

Diseño escenográfico: Facundo Ramírez

Escenografía y máscaras: Biby Aflalo

Realizadores: Corina Renoldi, Patricia Reye, Cecilia Podestá, José Luis Oms, Lautaro Yepes

Realización de vestuario: María Renzo y Antonia de Michelis

El mundo de las pelucas: Junín 369

Maquillaje: Fernando Castillos

Fotos y diseño de afiche: Pablo Pamucio

Dirección de actores: Facundo Ramírez y Román Ghilotti

Colaboración artística: Román Ghilotti

Asistente de dirección: Diego Grueiro

Traducción: Facundo Ramírez en colaboración con Antonia de Michelis.

Producción ejecutiva: Darío Martinez

Producción: Facundo Ramírez

Versión, adaptación, puesta en escena y dirección general: Facundo Ramírez

Agradecimientos/ Javier Blanco (“el ojo”) : Ariel Martinez Blanc

Prensa: Octavia Comunicación www.octaviacultura.com.ar​

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Sobre Facundo Ramírez

Pianista, compositor, actor y director de teatro.​ ​Compartió su música con grandes artistas argentinos y extranjeros, como Mercedes Sosa, Susana Rinaldi, Nacha Guevara, Lolita Torres, Teresa Parodi, Celeste Carballo, Suna Rocha, Yamila Cafrune, Marián Farías Gomez, Marikena Monti, Hilda Lizarazu, Ligia Piro, Isabel de Sebastián, Luna Monti, Mónica Abraham, Claudio Sosa, Juan Quintero, Lito Vitale, Antonio Tarrago Ros, Domingo Cura, Zamba Quipildor, la portorriqueña Lucecita Benitez, la venezolana Cecilia Todd, el portugués Luis Represas, el clarinetista Giora Feidman y el tenor José Carreras, presentándose en grandes salas de concierto de Argentina, EE.UU, Brasil, Inglaterra Holanda, Hungría, España, Portugal, México, Puerto Rico, Paraguay, Chile y Uruguay, entre las que se encuentran el Concertgebouw de Amsterdan, el Royal Festival Hall de Londres, la Berliner Philharmoniker, la Kölner Philharmonie, la Beethovensaal, de Stuttgart , el Centro Cultural Belén de Lisboa y el Teatro Colón de la ciudad de Bs. As.

Formado como actor por el director de teatro argentino Miguel Guerberof, fue nominado como “Mejor actor de reparto en drama” para los premios ACE (1998) y como “Revelación” para los premios “Estrella de Mar” (2001). Actuó en obras de S.Beckett, Pasolini, Copi, T.Bernhard, T.Williams, Rostand y Maupassant. Fue dirigido dos veces por el mundialmente reconocido Jorge Lavelli en las obras “Seis personajes en busca de un autor”, de Pirandello y en “Rey Lear” de Shakespeare.También fue convocado junto a Julia Zenko para participar en la ópera “María de Bs. As”, dirigida por el francés Philippe Arlaud, en los festivales de Bregenz y Viena, Austria, además de ser dirigido por grandes directores argentinos como Miguel Guerberof y Roberto Villanueva. Realizó su primer trabajo como director de teatro con la obra de Guy de Maupassant “La paz del hogar”. Junto al actor español José Sacristán realizó una gira de 80 conciertos a lo largo de toda la República Argentina con el espectáculo “Caminado con Antonio Machado”, en homenaje al poeta español. También actuó como protagonista y compuso la música del film “Después del mar”, del cineasta Adrián Caetano, invitado a participar en los más importantes festivales internacionales de cine.

En el mes de julio de 2015 Facundo Ramírez estrena en teatro una versión de “Macbeth” (El asesino del sueño”) como actor y director.