El Salvaje

Sobre un cuento de Horacio Quiroga. ​

De Pablo Finamore

Dir. Román Lamas

Desde el 22 de mayo, viernes 20:30 hs. en ILU.‏

Premio Trinidad Guevara 2015 - Nominación Mejor actuación protagónica masculina.
Premio ACE 2014 - Nominación Mejor actor en unipersonal.
Premio Estrella de Mar 2014 - Mejor obra de teatro off y Nominación Mejor actor protagónico en drama.


"El salvaje" en los medios:
Columna de Espectáculos de Alejo Álvarez Herrera. V7, Canal 7:

Mardel Directo, Canal 8 de Mar del Plata:

La Nación. Natalia Laube:
Revista Noticias. Jorge Montiel: "este cuento adaptado e interpretado magistralmente por Pablo Finamore -uno de los mejores intérpretes de su generación- recrea el encuentro de un ser solitario con una familia y el profundo cambio que lo transformará para siempre. El cautivante unipersonal, muy bien dirigido por Román Lamas, tiene un eficaz aliado en la ascética y nívea escenografía de Alejandro Mateo".
Alfred Hopkins. JaqueMatePress:
María Inés Moguillanes. Revista Ámbar:
Diana Chanquía. Buenos Aires Connect:


Sinopsis:

Durante miles de siglos no tuvimos una sola hora de tranquilidad en la tierra, el planeta nos expulsaba por ineptitud y éramos aniquilados sin tregua gracias a nuestra miseria de defensa. Un pasado común que nos une desde la raíz más profunda de nuestra identidad.

Ficha técnica artística:

Dramaturgia y actuación: Pablo Finamore

Escenografía y vestuario: Alejandro Mateo
Diseño de Luces: El salvaje
Música: Luis Reales
Fotografías: Eva M. Nebreda
Prensa y difusión: OCTAVIA Comunicación www.octaviacultura.com
Dirección: Román Lamas


AGENDA:

Reestreno: viernes 22 de mayo, 20:30 hs.

Funciones: viernes 20:30 hs.

Lugar: La Casona Iluminada (Av. Corrientes 1979)

Reservas: 4953 4232

Entrada: $ 120 / $ 80 (descuentos a jubilados y estudiantes).

Duración: 55 minutos


Sobre el cuento "El salvaje" de Horacio Quiroga:


Quiroga te hace revivir una experiencia que nos pertenece a todos. Tiene la capacidad de transmitir una visión nítida de acontecimientos tan lejanos como nuestros. La especie humana comenzaba a bajar de los árboles.
Empezaban a existir las primeras familias. Mujer y hombre se iban aceptando y funcionaban juntos con su cría. Pero la mayoría todavía vivía a solas en cobertizos indefensos arriba de los árboles. El cuento cruza la vida de un solitario con la de una familia que lo transformará para siempre.


Dice Pablo Finamore sobre la dramaturgia:

Esta versión juega a encontrar la fluidez que nos haga partícipes de aquellos tiempos de la era terciaria con la misma contundencia que logra Horacio Quiroga en la acción literaria de su cuento. La pulsión de vida junto a la conciencia de la muerte. El deseo de trasmitir una visión, una idea de lo vivido como especie humana en los tiempos en que éramos los seres más insignificantes del planeta. Reconociendo el ADN, la profundidad o el vacio, el miedo, los riesgos y aventuras inconscientes, los placeres, el amor y la guerra, el no entendimiento, la cotidianeidad, el infinito de uno como todos. La adaptación entonces transita un movimiento, un desarrollo físico del cuento, haciéndolo carne y alma con la pluma del cuerpo.


Sobre los artistas:

Pablo Finamore:

Es actor, guionista de televisión, profesor de teatro. Se formó con María Esther Fernández, Alejandra Boero, Juan Carlos Gené, Verónica Oddó, Jopep Montanyes, Stephen Motran, Patrice Pavis, Ricardo Bartis, Anna Strasberg, Héctor Malamud, Raúl Manso, entre otros.
Actuó en las siguientes obras en teatro oficiales (San Martín; Cervantes):
“Rey Lear” de Shakespeare. Dir. Jorge Lavelli; “Romeo y Julieta” de Shakespeare. Dir. Alicia Zanca; “Una Pasión Sudamericana” de Monti. Dir. Ana Alvarado; “La Dama Duende” de Calderón. Dir. Daniel Suarez Marzal; “Un Guapo de 900” de Eichelbaum. Dir. Juan Carlos Gené; “La Balada del Gran Macabro” de Guelderode. Dir. Emilio García Whebi; entre otras.
Actualmente en el elenco de “El Placard” dir. Lía Jelín.
Actuó en “Los Hijos se han dormido” dir. Daniel Veronese (Gira por Brasil, Francia, y Teatro “El Picadero”), “Berenice” de Racine. Dir. Silvio Lang; “Antígona” de Anouilh. Dir. Dora Milea; “El Enfermo Imaginario” de Moliere. Dir. Kado Kostzer; “Historia de un amor contrariado” de Artl. Dir. Carlos Ianni. “Dreyfus” de Glumberg. Dir. Manuel Iebvadni; “Canciones para Mirar” de María Elena Walsh. Dir. María Esther Fernández; “Juana de Lorena” de Maxwel Anderson. Dir. Alejandra Boero; Otras.
En televisión participó de Memorias de una muchacha peronista” Tv Pública; "Herencia de amor” Telefe, “El deseo" Telefe ,"Las chicas de enfrente" Canal 13, "Como pan caliente" Canal 13, "Los buscas" Canal 9, "Chiquititas" Telefe, "Cara bonita" Telefe, "Archivos olvidados" TN, "Esperando la carroza" Canal 7, "El palacio de la risa" Canal 7.
En cine en “Güelcom” Dir. Yago Blanco (2010). Como guionista de TV es colaborador autoral en “Dulce amor” Telefe. “Somos Familia” Telefe. “Permiso para amar”, Televisa. “Oh, Sole mía”, Televisa. “La maga y el camino dorado”, Nickelodeon. Obtuvo el premio Estrella de Mar 1997 al mejor espectáculo infantil por “Canciones para mirar”.


Román Lamas:

Es actor, realizador de títeres, titiritero, director y músico. En 1991 egresó de la escuela Taller De Titiriteros Del Teatro San Martín. Sus maestros fueron: Javier Villafañe, Ariel Bufano, Adelaida Mangani, Roberto Docampo, Marta Sánchez, Miguel Rur y Helena Alderoqui. Luego ingresó al Elenco De Titiriteros del mismo teatro, participando en las siguientes obras: Los caminos de don Quijote, La travesía de Manuela, El gran circo criollo, Paso a paso, La balada del gran Macabro, Muñeca, Pepe, el chico de papel, El pájaro azul, El retablillo de don Cristóbal, El Caballero vacilante, El maravilloso viaje de Maese Trujamán, Greta y Gaspar. Moc y Poc. El caballero de la mano de fuego.
Cursó sus estudios de teatro y con Maria Esther Fernández, Claudio Martínez Bel y Alfredo Alcon. Actualmente cursa técnica vocal y canto con Magdalena Leon.
Fue integrante y fundador del grupo El Periférico de Objetos, desde 1990 a 2008 participando en los espectáculos: Ubú Rey, Variaciones sobre B… El hombre de arena, Cámara Gessel, Maquina Hamlet, Circo negro, Zooedipous, La última noche de la humanidad tanto en el país como en el exterior, ganando numerosos premios: Konex, Ace, Maria Guerrero entre otros.
Desde 1991 hasta la fecha, fue dirigido por: Javier Swedsky, Daniel Veronese, Ana Alvarado, Emilio García Wehbi, Rafael Curci, Carlos Almeida, Adelaida Mangani, Luis Cano, Julio Molina, Dora Milea, Teresita Galimany, Claudio Martinez Bel, Rubén Segal, en las siguientes obras:Yo he visto el mar,Bajo el agua esta las palabras, Niñas piden auxilio por un conducto de ventilación, Los efectos del viaje, Antígona, Un hombre en quiebra, Bálsamo, El matadero 2.0, Sin voces, Terror y miseria en el primer franquismo, Sueño de una noche de verano,Cancun, Aviones enterrados en la playa. Dirigió el espectáculo de títeres Moc y Poc de Luis Pescetti con el elenco de titiriteros del Teatro San Martín.
Dirigió el espectáculo Ábrete memoria antigua en el marco de rituales de pasaje en el CTCBA, con el elenco de titiriteros del Teatro San Martín.
Participó como actor en los siguientes films: “La suerte está echada”, “Algo habrán hecho parte 1” y “Quince minutos de gloria”. “Los niños que escriben en el cielo”.